P: Una pregunta de difícil respuesta a la que estamos sometidos las gentes del jazz ¿qué es el jazz para ti?
C.S.: Es una forma de la música con la que me siento cómodo; un amigo generoso.

P: ¿Cuál es tu relación inicial con el jazz, tu primer encuentro con esta música?
C.S.: Fue en 1955, a los doce años. Un solo de Edmond Hall oído por la radio. De allí en más siguió la relación con una sola interrupción, en los años ’70. Me imagino que no fui el único aficionado al jazz que interrumpió su relación esos años.

P: Jazz y España, Jazz e Instituciones… ¿palabras de difícil convivencia?
C.S.: Jazz y España se llevan bien. Las instituciones suelen tener relaciones de conveniencia con todas las formas de expresión y llevarse mal con los artistas.

P: ¿Qué ha de cambiar para que el jazz español alcance la madurez? (si es que no la hubiera alcanzado)
C.S.: Ninguna forma de arte sincera alcanza nunca la “madurez”. Si cree que la alcanzó es porque está muerta. En España hay muy buen jazz desde hace unos años pero no nos engañemos, es y será siempre periférico.

P: España y Músicos de Jazz… ¿cuál es el nivel actual de nuestros músicos?
C.S.: ¿Cómo medir el nivel? En el aspecto instrumental hay muy buenos músicos. Como en todas partes. El resto es intangible.

P: ¿Qué nombres de nuestro jazz consideras destacan en este momento?
C.S.: Jorge Rossy, Albert Sanz, Javier Colina, Perico Sambeat, Carlos Martín, David Pastor, Baldo Martínez y muchos otros.

P: Del panorama internacional del jazz, ¿qué nombres y movimientos te llaman especialmente la atención?
C.S.: Poco y, a la vez, demasiado. Pero no hay una línea central; eso se acabó en los años 60. De todos modos estoy atento al jazz italiano, sueco y francés. Y a las corrientes del llamado freebop estadounidense.

P: ¿Cuál es tu valoración del actual panorama de festivales de jazz en España? ¿Jazz o acto social? ¿Se cuenta suficientemente con el jazz español y europeo? ¿Merecerían en todo caso estos últimos presencia sobre esos escenarios?
C.S.: Sobran festivales, son acontecimientos veraniegos, vacacionales, no muy diferentes de la gastronomía, la playa nudista, la equitación estival o el turismo sexual.

P: ¿Festivales o programación de club?
C.S.: Club, por supuesto.

P: ¿Cuál es la realidad del jazz en tu región?
C.S.: Lo que decidan los promotores y agentes.

P: ¿Qué objetivos te planteas con tu trabajo en "Cuadernos de Jazz"?
C.S.: Es un espacio abierto. Hago reseñas de discos y algún artículo largo.

P: 5 discos imprescindibles de tu discoteca
C.S.: Si son imprescindibles están en la memoria. Luego, no son necesarios.

P: 5 Directos de tu vida (a los que acudiste. No se refiere a grabaciones)
C.S.: Louis Armstrong (1956), Big Band de Dizzy Gillespie (1957), Coleman Hawkins/Kenny Dorham (programa doble) (1960), Dewey Redman/Archie Shepp/Woody Shaw (Festival de Verona) (1974), Big Band de Jaki Byard en Nueva York (1982).

P: Algo que quieras añadir.
C.S.: El jazz es un estado de ánimo adquirido. Si no estás dispuesto a profundizar, hacia atrás y hacia delante, mejor dejarlo. Es un regalo que puede aceptarse no sin esfuerzo.