Los 20 minutos de proyección sobre el fondo del escenario (documental de Dorothy Darr, esposa de Charles Lloyd, sobre la última grabación conjunta de Billy Higgins y Lloyd) impregnan de magia la sala, y hacen que el espectro del percursionista recientemente fallecido se superponga a las figuras de Zakir Hussain y de Eric Harland. ¿Algún tipo de ritual sudafricano? Quizás. No creo en estas cosas. Pero en lo que sí creo es en la capacidad de sorprender de algunos músicos que se resisten a dar el relevo generacional. Cuando te enfrentas a una figura como la de Charles Lloyd (que conoces porque conoces la historia del jazz) piensas que vas a vivir historia. Cuando sales del concierto y ves que no has vivido historia, sino una realidad que era sólo futuro hasta hace tres segundos, la sensación resulta altamente placentera. ¿Cómo no he seguido más de cerca la trayectoria de este músico? Charles Lloyd rinde homenaje a su compañero planteando sobre el tablero la batalla rítmica entre el este y el oeste, buscando la convergencia entre dos formas de entender el ritmo: la percusión y las tablas de Zakir Hussain (conocido por los Shakti de John McLaughlin) y la batería de Eric Harland. Charles Lloyd, tremendo a los vientos, de simple moderador a veces, y de protagonista indiscutible en otros. Y puesto que bien sabido es que la percusión/ batería (y todo lo que se pueda golpear) levanta pasiones, el final era predecible: la ovación de un público que, gracias al Teatro Central, puede sobrevivir a base de grandes dosis (aunque excesivamente concentradas) de jazz.

Por Sergio Masferrer